《共生》劇照。 四川人民藝術劇院供圖

　　近日，在成都國際劇院，打磨后重新上演的話劇《共生》落下帷幕。由四川人民藝術劇院打造的《共生》被譽為有成都本土特色的舞臺劇版《人世間》。

　　開演前，兩道燈光直射舞臺。飾演母親的演員李秀萍就座，飾演家庭成員的諸位演員陸續登臺，一個家庭的熱鬧與辛酸就此展開。

　　年邁獨居、身患疾病、生活無法自理的母親，在生日這天喚回自己兩個親生兒子和養女，告知三人自己的賣房養老計劃——誰愿意照顧自己，錢就歸誰。并不復雜的劇情，在兩小時的四川方言演繹中，把觀眾代入舞臺上的家庭冷暖。

　　具有真實質感的道具布景是把觀眾代入故事的重要因素。在主創團隊看來，觀眾進入劇場時，看到的場景、聞到的味道、聽到的口音，以及演員的衣著相貌，都應是生活中熟悉的。

　　鳳凰牌老自行車、塑料桶改裝的藥酒桶、方形的奶粉罐儲物箱……超過100件道具復刻老式小區里的家常細節，一個稍顯擁擠但又富有生活氣息的家庭環境躍然舞臺中央。

　　“進行《共生》的構思時，我們十分注重融入成都市井人家的煙火氣息，讓觀眾觀看時就像看鄰居家常，不知不覺就把自己看進去了。”導演朱天天這樣介紹舞臺的布景思路。

　　方言演繹是《共生》的特色標簽之一。故事設定在成都二環內的老小區，劇中人脫口而出“打胡亂說”“裝瘋迷竅”“你要把我搞神”等方言。在劇情主框架穩定的基礎上，每次復演，主創團隊都會加入鮮活的潮流元素，采用更加貼近當下年輕人的臺詞。

　　“我們的作品是現實主義題材的，主旨就是要貼近觀眾講故事。”朱天天介紹，很多觀眾看完之后表示能看到自家的影子，這就是《共生》引起的共鳴，承載了濃烈的情感回響。“大家需要日常的體驗，這是《共生》能一直演下去的原因。”

　　“家庭成員之間的關系，人與所屬群體的關系，個人與時代的關系，這三類關系是《共生》所反映的，也是觀眾所在乎的。”編劇兼演員李智穎介紹。

　　主創團隊透露，《共生》有望到更多地方巡演。目前劇方正在接洽新一輪巡演地，希望在打磨提升的基礎上帶給觀眾更多驚喜。

□四川日報全媒體記者 鄭志浩

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