清乾隆款鏨胎琺瑯犧尊。 　　嘉德藝術中心供圖

　　清代宮廷設計有哪些潮流元素？古人如何將仿古與創新結合？古典藝術能為當代創作提供什么靈感？

　　近期，北京嘉德藝術中心舉辦的“達古今之宜——清代宮廷設計潮流”展吸引了許多觀眾。展覽精選故宮博物院收藏的200余件精美文物，展現了清代宮廷藝術在材料、工藝、設計中的傳承與創新，讓觀眾感受古代工匠的高超技藝和設計巧思，領略傳統文化的時代價值。

　　此次展覽是故宮博物院與嘉德藝術中心第七次聯合辦展，也是雙方合作的系列展覽中覆蓋文物門類最多、體系最完整的一次，展品囊括青銅器、瓷器、玉器、琺瑯器、漆木器、織繡、書畫、古籍等。

　　展覽以“追蹤一件仿古藝術品的誕生”拉開序幕，分為“敏以求”“見青山”“多所欣”3個單元，闡釋了清代宮廷藝術品為何仿古、如何仿古、怎樣使用，探究如何從古典藝術中汲取營養、創新改造，使之與當代文化相融相通。

　　此次展覽策展人、故宮博物院器物部副研究館員張燕芬介紹，展覽不僅呈現了“清代宮廷如何設計”，更凸顯了“后世如何理解古典之美”。仿古不單是一種設計潮流，更是對歷史、文化與精神世界的詮釋與再造。

　　步入序廳，一件造型精巧、紋飾華麗的鏨胎琺瑯犧尊映入眼簾。此器為清乾隆年間宮廷造辦處的仿古精品，主體采用鏨胎琺瑯工藝制成，融合掐絲點綴，鎏金厚實，色澤鮮亮。尊作牛形，立身側首，體態健碩。牛身滿施墨綠色琺瑯，飾有紅金相間云氣紋，云氣回旋翻飛，極富動感。背上方筒正面有“乾隆仿古”雙行楷書款。據介紹，這件琺瑯犧尊的造型仿自商周青銅犧尊，又承續宋人重農敬祖之意，背負三管或作射禮承裝算籌之用。此器原藏于紫禁城壽康宮，是清代宮廷博古陳設中寓意與工藝并重的杰出代表。

　　《胤禛妃行樂圖之博古幽思軸》描繪了清宮嬪妃日常生活中的“博古幽思”場景。畫中女子身著漢裝，靜坐凝思，四周陳設琳瑯滿目的文玩雅器，如商周青銅器、宋代汝窯水仙盆、明代鮮紅釉僧帽壺等。這件作品展現了清代宮廷貴族對古物的收藏與品鑒，折射出“通古達禮”的審美風尚。

　　水晶鳧式硯滴以高純度水晶雕琢而成，通體晶瑩剔透，刻畫出鳧鳥展翅之態，靈動輕盈。其造型取自漢代鳧尊，承古意而不泥古，是文房器物中的精妙佳品。

　　銅鎏金四輪天雞尊造型奇特，以四輪為基，雞形為體，背馱圓尊，通體鎏金并飾以散點金斑，燦爛奪目。其設計綜合商周青銅鳥尊、《周禮》“雞彝”意象以及漢晉鳩車元素，體現了清代宮廷對古代禮器的創造性改造與象征性演繹。

　　由20余件展品組成的“觚的矩陣”給人帶來強烈的視覺沖擊力。觚是一種敞口、長身、細腰、闊底的飲酒器。在新石器時代良渚文化中就發現有漆木觚，具有辨明等級的禮器意義。銅觚盛行于商代，西周中期以后罕見。兩宋金石學興起，商周銅觚除了作為鑒藏的對象、祭禮器的范本，還成為案頭陳設的雅玩。元明清時期，觚被廣泛用作陳設和花器。這組觚既有商代的原型，也有宋代至清代的仿制品。其中，仿制品可分為三類：材質、造型、紋飾等嚴格遵循古典原型；材質多樣，造型考究，比例和諧，紋飾在仿古主題里加入時代風格；整體以觚形呈現，形制創新且不拘一格，紋飾變化多端。

　　在清代，歐洲玻璃配方、畫琺瑯原料的引入，西洋透視技法、解剖知識的運用，豐富了仿古藝術的表達語言。畫琺瑯工藝的本土化過程可視為典型。它本以銅為載體，后與中國傳統制瓷工藝結合，孕育出琺瑯彩、粉彩等瓷器新品種。清乾隆粉彩百花紋鼎式爐集仿古造型、外來技法、流行紋樣于一器，是乾隆朝仿古瓷器中頗具代表性的作品，體現了古今中外文化的融合。

　　據悉，展覽將持續至10月8日。

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